生活中，大家注意到一个有趣的现象吗？我们聚焦某个几何图形时，常常会感到视觉被“牵引”，平面的图案会随着视觉变换，进而产生运动的幻觉。展览“旅途—亚诺士•法约及PESTI工作室”正在悦来美术馆展出，展览由匈牙利驻重庆总领事馆、匈牙利中央银行艺术与文化中心、法约基金会、重庆悦来投资集团共同主办，展览深入匈牙利几何抽象艺术的核心，持续展出至2023年12月7日。

走进悦来美术馆，颜色极具鲜明的线条、矩形、圆形和三角形等几何构图带给观者们强烈的视觉冲击。本次展览由悦来美术馆精心策展，汇聚了匈牙利几何艺术领军人物亚诺士·法约以及PESTI工作室其他5位创立者的代表绘画及丝网印刷作品共51件。这6位同时代的艺术家跨越数十年的专业创作生涯，奠定了匈牙利当代艺术的基础，时至今日，他们的作品仍对匈牙利艺术产生了重大影响。

据了解，丝网印刷最早起源于中国，20世纪60年代后，匈牙利涌现了大批新一代的年轻艺术家，他们突破传统、大胆创新、寻求新的艺术方式，来表达自己，亚诺士·法约就是其中之一。在亚诺士·法约的几何抽象中，我们可以看到他的作品通过创造各式各样浮夸的圆形、正方形和三角形图案，将自然形式进行极致的抽象，建立了一套独特的图案，并将这些图案的基本形式重新排列，进一步形成由无穷尽的色彩和形状同构的一系列连贯的图案，从而强调了各种形式的不同特征，给观者带来梦幻般的视觉效果。

本次展览作品，可以看作是视觉语言的通用基础，作品是可见的、易于理解、易辨认和可识别的，它们结构复杂但仍然清晰生动诠释了几何学、对称性、形式建构和运动的幻觉。重复中的节奏是此次展览作品的一个特点，在重复的图案和线条中，创造了和谐，形成一种巴赫似的平均律，简约的几何线条中，减掉了所有具象的形象，更加纯粹地凸显了形式与结构。不仅如此，本次展览的作品具有强烈的空间感，将线条、形状、色彩在二维平面上，呈现出三维的立体感。同时，在作品中还可以感受到几何结构，在倒置旋转中实现了动态的平衡，观者透过作品，在稳定的几何结构中，又能感受到动态的美，看到时间的“三个维度”——流动与静止、纵深与广扩、瞬间与永恒。

色彩是亚诺士·法约作品的另一个视觉冲击点，高饱和度的颜色对比强烈，不仅仅是抽象的语言，更是艺术家对生命的态度。他的色彩，对现实和结构进行了再一次的强调，红色深藏他英雄主义的民族精神和对家国的信仰与忠诚，黄色象征对繁荣与财富的愿望，绿色是生命中充满希望与活力，白色象征对和平与公正的坚持，这些色彩，不是绘画的外衣，我们可以从匈牙利的国旗和国徽中寻得踪迹，获取精神的能量和情绪的质感。

本次展览把艺术家50年的艺术生涯，梳理成几何与抽象的交集，凝视与思考是旅途中动与静的呈现，无穷的图案变化传递给观者内心热烈的律动，目之所及，不只有风景，更有生命的力量。通过本次展览，观者可一窥匈牙利现代主义到当代艺术历史纵深发展的跨时空理念，给观者提供难得一遇的近距离观赏匈牙利艺术作品，并与其“互动”的机会，让两个不同的艺术传统之间创造一种新的对话，让思想、技术和灵感得以交流。